Jathilan merupakan salah satu kesenian tradisional Jawa salah satunya di Yogyakarta. Jathilan disebut juga dengan nama kuda lumping, jaran kepang atau jaran dor. Kesenian ini menggabungkan antara seni tari dengan unsur magis yang terdapat di dalamnya. Jathilan masih bisa ditemukan di banyak desa di Yogyakarta pada khususnya dan di desa-desa yang ada di Jawa pada umumnya. Namun memang tak dapat dipungkiri bahwa kesenian tradisional ini sudah mulai tergeser oleh modernisasi jaman. Pertunjukkan jathilan biasanya diadakan pada siang atau sore hari dengan sekelompok penari menggunakan kuda kepang yang diiringi oleh beberapa macam alat musik gamelan seperti kendang, saron dan gong.
Pada mulanya, jathilan merupakan sebuah tarian ritual masyarakat desa yang berfungsi untuk memanggil roh kuda. Pemanggilan roh kuda tersebut bertujuan untuk meminta keamanan desa dan keberhasilan panen di desa yang mengadakan jathilan. Menurut kepercayaan masyarakat Jawa, pemanggilan roh kuda tersebut berdasarkan peran kuda dalam masyarakat yang melambangkan kekuatan, kepatuhan dan sikap pelayanan dari kelas pekerja. Dari hal tersebut, ketika jathilan berlangsung maka penari yang menggunakan kuda kepang ditempatkan sebagai pusat perhatian.
Pertunjukkan jathilan saat ini sudah mengalami perubahan dari awal mula keberadaannya. Pada awalnya dahulu, jathilan hanya berupa sekelompok penari yang memiliki dua peran, yaitu penari kuda dan pria dengan cemeti. Namun untuk saat ini, jathilan sudah mengalami perubahan pada kostum, jumlah penari dan detail gerakannya.
Kesenian tradisional jathilan memiliki alur cerita utama berupa refleksi bermacam problematika yang ada di dalam hubungan masyarakat antara kelas atas dengan kaum pekerja. Dalam jathilan, kelas pekerja disimbolkan dengan penari kuda yang digambarkan tanpa aturan, tak pernah berhenti bergerak, pacak gulu (menggerakkan kepala ke kanan kiri), siring (geser ke samping sambil setengah berlari), njondil (melompat), berguling hingga kerasukan.
Di sekitar penari kuda tersebut terdapat pria dengan cemeti yang selalu mengawasi tingkah laku para penari kuda. Pria bercemeti ini berjumlah lebih sedikit daripada penari kuda dan digambarkan sebagai tokoh yang tidak urakan dan mempunyai otoritas. Pakaian dan riasan pria bercemeti ini didominasi oleh warna merah menyala dan hitam yang menggambarkan kesan arogan dan datar tanpa basa basi. Mereka melangkah mengelilingi penari kuda yang asyik mengikuti alunan musik di tengah arena. Mereka juga sesekali memperingatkan penari kuda dengan cara melecutkan cemeti kepada mereka jika ada yang bertingkah terlalu over.
Kesenian yang berasal dan berkembang dari kalangan bawah tercermin dari kelompok musik pengiringnya yang terkesan minimalis. Irama musiknya pun terasa datar dan monoton. Hal tersebut memang disengaja untuk menghadirkan kesan magis. Selain itu juga sebagai lambang kaum pekerja kelas bawah yang dipenuhi oleh rutinitas pada kesehariannya.
Ketika irama musik pengiring mulai menaik, penari kuda akan terlihat semakin liar dan tidak terkontrol. Di puncak pertunjukan, mereka akan terlihat kerasukan. Hal ini merupakan acara yang paling banyak ditunggu-tunggu oleh para penonton. Pada saat kerasukan itu, para penari kuda akan mempertontonkan atraksi yang mirip debus di Banten. Mereka akan memakan pecahan kaca, mengupas kelapa menggunakan gigi, memecahkan tempurung kelapa dengan dahi kemudian meminum airnya. Mereka juga akan memakan bunga sesaji dan meminum air mentah dari ember seperti layaknya seekor kuda. Tentunya mereka melakukan itu di luas kesadaran mereka.
Pada akhir pertunjukan, irama gamelan akan kembali seperti semula bersamaan dengan pria bercemeti yang melakonkan perannya sebagai penyembuh. Mereka akan mendekap pemain yang kesurupan, membacakan mantra dan menyemburnya dengan air. Setelah disembur air, penari tersebut akan mengejang dan akan tersadar dari kesurupannya.
0 Comments
